Vanguarda : Op Art
Poeta : Carlos Drummond Andrade
Poema : Conselhos de um Velho Apaixonado
* Op-art, também conhecida como Arte Óptica, é um estilo artístico visual que utiliza ilusões óticas. Este movimento artístico teve inicio na década de 1930 com as obras do designer gráfico e artista húngaro Victor Vasarely.
* Características principais
- Uso de recursos visuais (cores, formas, etc.) para provocar ilusões óticas.
- As imagens parecem ter movimento.
- Combinações de formas geométricas simples como, por exemplo, quadrados, retângulos, círculos e triângulos.
- Em muitas obras, o observador deve se movimentar para visualizar os efeitos da pintura ou escultura. Desta forma, o observador participa ativamente.
- Uso de linhas paralelas sinuosas ou retas.
- Uso de poucas cores, sendo o preto e o branco as mais usadas.
- Imagens ocultas que podem ser vistas somente de determinados ângulos ou através da focalização de determinadas áreas da obra.
- Contraste de cores.

Pop Art

A Pop Art  é uma escola que utiliza em suas representações pictóricas imagens e símbolos de natureza popular. Originado particularmente nos Estados Unidos e na Inglaterra, este movimento foi assim batizado em 1954, quando o crítico inglês Lawrence Alloway assim o denominou, ao se referir a tudo que era produzido pela cultura em massa no hemisfério ocidental, especialmente aos produtos procedentes da América do Norte.

Alguns criadores, inspirados no movimento dadaísta liderado por Marcel Duchamp, decidiram, em fins dos anos 50, se apropriar de imagens inerentes ao universo da propaganda norte-americana e convertê-las em matéria-prima de suas obras. Estes ícones abundantes no dia-a-dia do século XX detinham um alto poder imagético.

A Pop-art representava um retorno da arte figurativa, contrapondo-se ao Expressionismo alemão que até então dominava a cena artística. Agora era a vez da cultura em massa, do culto às imagens televisivas, às fotos, às histórias em quadrinhos, às cenas impressas nas telas dos cinemas, à produção publicitária.

Na década de 20, os filósofos Horkheimer e Adorno já discorriam sobre a expressão indústria cultural, para expressar a mercantilização de toda criação humana, inclusive a de cunho cultural. Nos anos 60 tudo é produzido massivamente, e cria-se uma aura especial em torno do que é considerado popular. Desta esfera transplantam-se a simbologia e os signos típicos da massa, para que assim rompam-se todas as possíveis barreiras entre a arte e o povo. Há um certo fascínio em torno do modo de vida da população dos EUA.

Os artistas recorrem à ironia para elaborar uma crítica ao excesso de consumismo que permeia o comportamento social, estetizando os produtos massificados, tais como os provenientes da esfera publicitária, do cinema, dos quadrinhos, e de outras áreas afins. Eles se valem de ferramentas como a tinta acrílica, poliéster, látex, colorações fortes e calorosas, imitando artefatos da rotina popular.

Estes objetos que integram o dia-a-dia da massa são multiplicados em porte bem maior, o que converte sua concretude real em uma dimensão hiper-real. Enquanto, porém, a Pop-art parece censurar o consumismo, ela igualmente não prescinde dos itens que integram o circuito do consumo capitalista. Exemplo disso são as famosas Sopas Campbell e as garrafas de Coca-Cola criadas pelo ‘papa’ deste movimento, o artista Andy Warhol.Este ícone da Pop-art inspirou-se nos mitos modernos, como o representado pela atriz Marilyn Monroe, símbolo do cinema hollywoodiano e do glamour contemporâneo, para produzir suas obras. Ele procurava transmitir sua certeza de que os ídolos cultuados pela sociedade no século XX são imagens despersonalizadas e sem consistência. Para isso o artista utilizava técnicas de reprodução que simulavam o trabalho mecanizado.

Nesta salada imagética que constitui a pop-art, o que antes era considerado de mau gosto se transforma em modismo, o que era visto como algo reles passa a ter a conotação de um objeto sofisticado. Isto porque estes artefatos ganham um novo significado diante do contexto em que são produzidos, e assumem, assim, uma valoração distinta.

Um lindo poema da Cecília Meireles abordando os conceitos da pós-vanguarda Toy Art.

Minimalismo

A palavra minimalismo reporta-se a um conjunto de movimentos artísticos e culturais que percorreram vários momentos do século XX, manifestos através de seus fundamentais elementos, especialmente nas artes visuais, no design e na música. Surgiu nos anos 60 nos Estados Unidos.

As obras minimalistas possuem um mínimo de recursos e elementos. A pintura minimalista usa um número limitado de cores e privilegia formas geométricas simples, repetidas simetricamente.

No decurso da história da arte, durante o século XX, houve três grandes tendências que poderiam ser chamadas de "minimalistas": (manifestações minimalistas: construtivismo, vanguarda russa, modernismo). Os construtivistas por meio da experimentação formal procuravam uma linguagem universal da arte, passível de ser absorvida por toda humanidade.

A segunda e mais importante fase do movimento surgiu de artistas como Sol LeWitt, Frank Stella, Donald Judd e Robert Smithson, cuja produção tendia ultrapassar os conceitos tradicionais sobre a necessidade do suporte: procuravam estudar as possibilidades estéticas a partir de estruturas bi ou tridimensionais.

O minimalismo exerceu grande influência em vários campos de atividade do design, como a programação visual, o desenho industrial, na arquitetura. Os minimalistas produzem objetos simples em sinônimo de sofisticação.

A música minimalista nasceu com a série Composições 1960, criada por La Monte Young, esta pode ser cantada apenas com duas notas.

A literatura minimalista caracteriza-se pela economia de palavras, onde os autores minimalistas evitam advérbios e sugerem contextos a ditar significados. http://www.youtube.com/watch?v=ZhfevMf2DOk

"NATUREZA MORTA" Oswald de Andrade + Land Art

      Fizemos esse filme usando a poesia "Natureza Morta" do Oswald de Andrade, em um lugar onde deixamos visível, algumas paisagens naturais como :

- A terra vermelha ;

- As árvores; 

- As folhar verdes e secas no chão. (etc...)

     As paisagens citadas são pontos de referencia na "LAND ART" Pós vanguarda que associamos ao poema. Espero que gostem...   http://www.youtube.com/watch?v=HwhJ2HXswXM&feature=youtu.be

                 

Grafite - O Operário em Construção

Vídeo-documentário sobre a arte do Grafite, com a utilização do poema "O Operário em Construção", de Vinicius de Moraes.

Amanda Leite - Pesquisa

Bruno - Filmagem

Josué - Edição

http://www.youtube.com/watch?v=HaRlRyTeqYE&feature=youtu.be

BODY ART + Guilherme de Almeida

http://www.youtube.com/watch?v=udAWWTnGsDw&feature=youtu.be

Performance e interpretação de uma bela poesia de Guilherme de Almeida (Indiferença) combinado com conceitos da Body Art, utilizando a técnica do "Stop Motion".

Interpretação
Mímico: Daniel Sobral
Palhaço: Oskar Azevedo
Caveira: Elisama Campos

Maquiagem
Elisama Campos

Fotografias 
Daniel Sobral e Elisama Campos

Roteiro
Oskar Azevedo

Edição Final
Elisama Campos

Vídeos-poemas

Pessoas, não se esquecem que podemos postar os videos aqui, lembrando que quando forem postar o vídeo, devem deixar uma ficha técnica falando o que cada um fez.
Obs: O email e a senha para acessar o blog, estão na pagina do face da turma.

CUBISMO

Geografia 

Nesta imagem e a prova viva de desigualdade social,a má divisão em nosso país, escancarada à frente dos ministérios, privilégio que  não é só da periferia, mas as vistas de nosso governo que nada faz para mudar essa realidade.

Artes e Educação física

Nestas imagens o cubismo esta presente em tais caracteristicas:

1.Cubismo tenta representar os objetos em três dimensões, numa superfície plana, sob formas geométricas, com o predomínio de linhas retas.

2.Com suas formas geométricas representadas, na maioria das vezes, por cubos e cilindros.

3.Principais características:
• Geometrização das formas e volumes
• Renúncia à perspectiva
• O claro-escuro perde sua função
• representação do volume colorido sobre superfícies planas
• sensação de pintura escultórica
• cores austeras, do branco ao negro passando pelo cinza, por um ocre apagado ou um castanho suave

Nomes: Monique Pontes, Giálex bruno, Thaís Nunes, Luiz Eduardo, Nayara Jessica

Retratação do Surrealismo

Grupo :
Evilásia Salaberry
Juliana Bispo
Rayane Nathalle
Roselane
Oskar Azevedo

 

 

Geografia

 

 

A imagem mostra pessoas mais favorecidas com aparelhos eletrônicos e que se fecharam neste mundo e não observam o que está acontecendo ao seu lado. Enquanto alguns querem apenas alimentar-se,pedem,humilham-se para os outros. Os que tem tudo na mão estão incapacitados de tentar preocupar-se com o próximo.

 

 

Educação Física

 

Os joelhos de quem está sentado está dobrado no ângulo de 180 graus,e das pessoas em pé no ângulo de 90 graus. As juntas dos braços dão um contraste de cansaço e dor.

 

 

Artes

 

 

O surrealismo é uma vanguarda literária,surgida em Paris,fortemente influenciadas pelas teorias psicannalistícas de Freud. A arte deve libertar-se da lógica e da razão tendo que conter características obrigatórias como:

1- Elementos: Surreais (as lagrimas de sangue)

2-Formas:Baseadas nas fantasias,sonhos e no inconsciente (monstros)

3-Impressão espacial possuindo ilusões de opticas (o sofrimento,choro,monstros)

4-Dissociação entre imagens e legendas conjugadas para construção da cena de sonhos ou ironia (ironia onde o sofrimento está na frente do Congresso Nacional).

 

FUTURISMO

Geografia e Educação Física

É  possível observar na foto uma pequena desigualdade , pois enquanto algumas pessoas estão trabalhando outras estão em um momento de lazer .

Também é possível observar que por mais diferença que essa pessoas possuem cada uma tem um papel fundamental na sociedade , por exemplo o gari tem como objetivo de manter a cidade limpa já o policial tem como objetivo manter a cidade segura , ambos trazem benefícios para os turistas e moradores da cidade .

O conceito de desigualdade social é um guarda-chuva que compreende diversos tipos de desigualdades, desde desigualdade de oportunidade, resultado, etc., até desigualdade de escolaridade, de renda, de gênero, etc. De modo geral, a desigualdade econômica – a mais conhecida – é chamada imprecisamente de desigualdade social, dada pela distribuição desigual de renda. 

Os que vêm de família modesta têm, em média, menos probabilidade de obter um nível alto de instrução. Os que possuem baixo nível de escolaridade têm menos probabilidade de chegar a um status social elevado, de exercer profissão de prestígio e ser bem remunerado. É verdade que as desigualdades sociais são em grande parte geradas pelo jogo do mercado e do capital, assim como é também verdade que o sistema político intervém de diversas maneiras, às vezes mais, às vezes menos, para regular, regulamentar e corrigir o funcionamento dos mercados em que se formam as remunerações materiais e simbólicas.

A sociedade brasileira deve perceber que sem um efetivo Estado democrático, não há como combater ou mesmo reduzir significativamente a desigualdade social no Brasil.

                                  ARTES :  FOTO FUTURISTA

                                             IMAGEM ORIGINAL

                                                 IMAGEM MODIFICADA 

Nosso objetivo foi trazer junto com a imagem o movimento que é o ponto principal do futurismo .Essa imagem foi escolhida pois (colocar o nome do ponto turístico) é um dos principais pontos turísticos de Brasília e a forma que tiramos a foto expressa a velocidade abstrata .

Movimento artístico e literário iniciado oficialmente em 1909 com a publicação do Manifesto Futurista, do poeta italiano Filippo Marinetti (1876-1944), no jornal francês Le Figaro. O texto rejeita o moralismo e o passado, exalta a violência e propõe um novo tipo de beleza, baseado na velocidade.

As obras refletem o mesmo ritmo e espírito da sociedade industrial. Para expressar velocidade na pintura, os artistas recorrem à repetição dos traços das figuras.

Se querem mostrar muitos acontecimentos ao mesmo tempo, adaptam técnicas do cubismo. Na escultura, os futuristas fazem trabalhos experimentais com vidro e papel e seu expoente é o pintor e escultor italiano Umberto Boccioni (1882-1916). Sua escultura Formas Únicas na Continuidade do Espaço (1913) - interseção de inúmeros volumes distorcidos - é uma das obras emblemáticas do futurismo. Nela se capta a idéia de movimento e de força.

3°H

Catharine Gomes 

Gabrielli Ximenes

Wesley Saboia

Alex Sousa 

Appollo Camara

Luis Felipe Teodoro

Trabalho Referente as disciplinas de Artes, Educação Física e Geografia

Expressionismo

Foto editada

Foto original

O conceito utilizado nesta fotografia foi o Expressionismo. O céu escuro e a fotografia em preto e branco trouxeram toda a dramaticidade e exagero, principais características expressionistas. A fotografia representa  os políticos se beneficiando do dinheiro público. O Congresso Nacional, centralizado na mão do político representa o poder na mão das pessoas erradas.

Fotografias Originais

A fotografia representa os políticos em época de eleições, que se tornam verdadeiros "mendigos" ou "pedintes de votos". 

Alunos(as): Bárbara Pazzine
                    Bianca Lopes
                    Daniel Sobral
                    Elisama Campos
                    Juliana Feitosa 

3ºH

Atenção!

Pessoas, peço o favor de prestarem atenção na senha do blog para não errar!

Fotografia

Original

Fotografia em Brasília

3º H

Amanda

Bruno Klisman

Josué

A fotografia apresentada foi montada a partir do conceito dadaísta, que utiliza a sociedade, de uma maneira até mesmo ilógica, irracional e provocativa, para contestar os ideais de arte.

Utilizamos de um cenário comum de Brasília para apresentar uma crítica, por meio de uma arte confusa e diferente que expressa a existência de contradições em nossa região. Assim, foram acrescentados elementos críticos que representam a desigualdade e as diferenças dentro de nossa sociedade.

Calendário dos Provões (1º Bimestre)

Data das Provas
23/04 - 3ª Feira
Matemática
Biologia
Espanhol
Filosofia

24/04 - 4ª Feira
Química
História
Ed. Física

25/04 - 5ª Feira
Inglês
Geografia
Português

26/04 - 6ª Feira

Física
Artes
Sociologia

Obs: Lembrando que o trabalho da fotografia deve ser postado no blog da turma até segunda feira (22/04)